Sánchez-Verdú, Eva Gancedo, Jaume Radigales i Alejandro Amenábar participen en l’XI Congrés Internacional de Música de Cine de La Mostra

El XI Congrés Internacional de Música de Cine reunirà a especialistes, músics i cineastes, amb ponències, concerts i projeccions

Es presenta la sintonia oficial del Festival, composta per Sánchez-Verdú 

13 migmetratges d’Itàlia, Algèria, Palestina, Bèlgica i França competiran pel Premi de la secció La Cabina, dotat amb 10.000€

El director del Palau de la Música, Vicente Llimerá; la subdirectora de Cinematografia i Audiovisuals, Sara Mansanet; la subdirectora de Música, Nieves Pascual; y el compositor Voro García, presenten als mitjans de comunicació els detalls de l’XI Congrés Internacional de Música de Cinema; la sintonia oficial del festival composta per José María Sanchez-Verdú; la programació de la secció La Cabina dedicada al migmetratge, així com altres activitats paral·leles amb les quals se celebrarà el 40 aniversari de la Mostra de València -Cinema del Mediterrani.

Tres dies de diàleg entre música i cinema

L’XI Congrés Internacional de Música de Cinema se celebrarà del 30 d’octubre a l’1 de novembre a la Sala Rodrigo del Palau de la Música i reunirà especialistes, músics i cineastes en un programa amb ponències, concerts i projeccions. La programació arrancarà amb una conferència de Jaume Radigales que explorarà com Mozart i Xostakóvitx han passat de la sala de concerts a la pantalla gran, seguida d’un concert de l’Orquestra de València a la Sala Iturbi, dirigida per Álvaro Albiach i amb la pianista Alba Ventura com a solista.

Divendres 31 d’octubre, el compositor José María Sánchez-Verdú, compositor en residència del Palau de la Música en la present temporada, abordarà la relació entre la nova creació musical i el cinema mut, i a continuació el grup Antara del Conservatori Superior de Música de València, gràcies a la col·laboració de Curt Creixent de l’IVC, acompanyarà en directe a la projecció dels diferents curtmetratges ‘Gitano’ (Cristian Serrano, 2025); ‘Colps’ (Buster Keaton, 1922) i ‘Fait divers’ (Claude Autant-Lara, 1923). Dissabte 1 de novembre, la compositora Eva Gancedo parlarà sobre la creació musical per a la imatge, abans de la projecció de ‘La aldea maldita’ (1930) amb música en directe de Juan Carlos Garvayo i Agustín Diassera. El fermall final el posarà la classe magistral (RAE) Paraula de guionista, a càrrec d’Alejandro Amenábar, organitzada per EDAV amb la col·laboració de DAMA.

Totes les activitats del congrés seran d’entrada lliure fins a completar aforament, excepte el concert inaugural de l’Orquestra de València a la Sala Iturbi, amb entrades a preus populars de 20,15 i 10€. Un espai privilegiat per a reflexionar sobre el paper de la música en la creació cinematogràfica i acostar al públic experiències úniques que combinen interpretació en directe, anàlisi i projecció.

La Cabina: el migmetratge com a territori creatiu

La Mostra incorpora la secció competitiva La Cabina, dedicada al migmetratge, per a reivindicar este format singular com a espai d’exploració de noves narratives i mirades del Mediterrani.

En esta primera edició dins de la Mostra, tretze pel·lícules procedents d’Itàlia, Algèria, Palestina, Bèlgica i França, este últim amb una destacada presència, competiran pel Premi La Cabina, dotat amb 10.000 euros: 5.000 per a producció i 5.000 per a distribució. El jurat estarà format per la cineasta turca Banu Sivaci, el programador italià Riccardo Specchia i el director libanés Pierre Mouzannar.

Els títols seleccionats per a esta edició han passat per festivals de referència com Locarno, Berlín, Rotterdam, Clarmont o Brive, i abasten des de drames íntims fins a sàtires polítiques, retrats urbans i rondalles poètiques.

 

Programació de La Cabina 2025

• Prekid Vate – Itàlia/Alemanya/Eslovènia. Dir. Jakob Krese (30’)

Hazira, supervivent de Srebrenica, afronta amb resiliència i humor negre les seqüeles de la guerra des d’un camp de refugiats a Bòsnia. Presentada a Berlín.

• Eldorado – França. Dir. Anton Bialas (30’)

L’amistat entre un obrer i un artista decadent en un club parisenc a punt del tancament. Presentada a Locarno.

• No Man is an Island – França. Dir. Khalil Cherti (47’)

Una dona siriana refugiada a França s’enfronta al trauma que va marcar la seua vida.

• Spare! – França. Dir. Jules Cales, Balthazar Ullmann (32’)

Dos mafiosos pocatraces troben diners inesperats i desencadenen una nit de caos.

• Still Playing – França. Dir. Mohamed Mesbah (37’) – Òpera prima

En Cisjordània, un dissenyador de videojocs plasma en la seua obra les tensions de la vida baix ocupació. Presentada a Locarno.

• Je est une autre – Algèria/Aràbia. Dir. Walid Sahraoui (51’) – Òpera prima

Un llibrer s’endinsa en un viatge d’encontres i símbols a partir d’una fotografia trencada.

• Comment ça va? – França. Dir. Caroline Poggi, Jonathan Vinel (31’)

Un grup d’animals intenta curar els mals del món en una faula poètica. Presentada a Berlín i Locarno.

• Two People Exchanging Saliva – França. Dir. Alexandre Singh, Natalie Musteata (36’)

Una sàtira sobre amor i repressió en una societat distòpica. Premi del Jurat i Canal+ a Clermont-Ferrand.

• Un ciel si bas – Bèlgica/ França. Dir. Joachim Michaux (33’)

Brussel·les, 1989: un jove busca a un amor perdut enmig de la febre del New Beat. Presentada a Locarno.

• Upshot – Palestina/Itàlia. Dir. Maha Haj (32’)

Una parella en una granja aïllada s’enfronta a una revelació dolorosa sobre el seu pasat.

• Fanny à la page – França. Dir. Raphaëlle Petit-Gille (34’)

Retrat íntim d’una mare soltera que lluita contra el pes dels desitges impossibles en unes vacacions d’estiu.

• Les tremblements – França. Dir. David Depesseville (37’)

Tres germans afronten la pèrdua de la seua mare en una història sobre dol i vincles familiars. Premi en el Festival de Brive.

• Temo Re – Geòrgia, Turquia. Dir. Anka Gujabidze (49’)

Temo, un actor georgià sumit en la pobresa, ha d’enginyar-se-les com a repartidor davant les poques oportunitats que existixen com a actor de teatre.